Abbiamo realizzato un nuovo packaging per una linea di gelati. Sapori e atmosfere antiche, le quali richiamano stilemi tipici veneziani.

Abbiamo realizzato il nuovo catalogo generale Opendoor per Twentyfirst. Il villaggio Merville nel Lido di Jesolo ha fatto da cornice alla shooting fotografico, morbide atmosfere fatte di legno, costruzioni dal design sofisticato e ampi spazi verdi.

Nuove illustrazioni nelle pareti di Suso, uno dei più originali concept store di Venezia. Questa volta nelle pareti presentiamo delle illustrazioni ad acquerello e china, un lavoro dai forti connotati artigianali che si coniuga con la vocazione della location. 

Abbiamo curato il nuovo numero di TFDM, il quale verrà presentato nel settembre 2011 A Maison et Object, uno special issiu che presenterà tutte le noctis Twentyfirst per la fine dell'anno. Un misto di foto e illustrazione reinterpretano i nuovi progetti aziendali. 

Sumo Design ha curato l'immagine coordinata e gli strumenti di comunicazione per il lancio di una nuova tipologia di Yacht. Una Nave, un “vero Explorer” costruito con la stessa tecnologia e robustezza di un “Rimorchiatore d’altura”, che abbia una sicurezza straordinaria, consumi poco carburante, che sia gestibile da un equipaggio ridotto e che necessiti di pochissima manutenzione; un investimento duraturo per il suo armatore. Così è nato il progetto “Ocean King”. Un nuovo punto di riferimento per la nautica da diporto.Nella cultura anglosassone, dalla tradizione marittima secolare ed unica al mondo, la Nave (Ship) viene paragonata ad una Signora e nonostante sia un oggetto, quando si parla di lei, le viene affidato il soggetto She (Lei) e non It (esso) come avviene a tutti gli altri oggetti. (Segno di massimo rispetto per una vera Nave e per tutto ciò che essa rappresenta). Per poter consultare le brochure visitate il sito http://www.oceanking.it/

Sistema modulare ideato ad hoc per essere utilizzato in tutte quelle situazioni che richiedono la presenza di pratiche e funzionali postazioni lounge: ideali per sorseggiare un drink in compagnia. Adatte alle più svariate location utilizzate per eventi mondani, perfette per gli ambienti, interni o esterni, di locali ricercati. La HAPPY HOUR CROSS è la risultante dell’accostamento di quattro moduli uguali (realizzati in polietilene rotazionale) ognuno dei quali integra due sedute ed un piano d’appoggio. Il modulo base può essere utilizzato anche singolarmente (per soluzioni ad angolo) o accoppiato (per soluzioni a parete). Quello che stupisce della HAPPY HOUR CROSS è che, benché nata da un rigoroso approccio formale e funzionale al prodotto, sia in grado, immediatamente, di connotare con originalità lo spazio in cui va ad inserirsi, “affermandosi” come una soluzione innovativa per le zone lounge in cui convivialità ed utilizzo si armonizzano tra loro, riuscendo, con il suo design pulito ma distintivo, ad esaltare aspetti fondamentali della filosofi a Twentyfirst quali la funzionalità (reinterpretata) e la modularità. Sumo Design ha creato questa pagina pubblicitaria pubblicata si INTERNI.

...ma perché allora non provare almeno per un giorno, un giorno intero, a gustare sapori dimenticati o trascurati, a scoprire quanti saperi e abilità si celano dentro ai cibi anche più semplici. E insieme fermarsi a pensare, a capire che cosa si mangia e di quante cose buone abitualmente ci priviamo. Da tutti questi interrogativi e dalla voglia di non rassegnarsi alla standardizzazione del cibo, oltre che delle nostre vite e dei nostri pensieri, è nata l’idea di costruire a Mestre una giornata all’insegna dei sapori e dei saperi, per portare in primo piano Il gusto della cultura… Sumo Design ha studiato l'immagine coordinata dell'evento.

Headrøøm è il magazine del neo-umanesimo della fotografia, dell’illustrazione, del design e della moda. Sumo Design ha ideato ed editato il numero zero di questa rivista. Dal punto di vista della composizione fotografica, il termine identifica lo “spazio per la testa” o “l’altezza libera” che in uno scatto verticale indica il posizionamento del soggetto all’interno della cornice dell’immagine. Appare immediatamente evidente come questo termine usato nella composizione estetica fotografica è ricco di metafore. Questa altezza libera sopra il soggetto è il nostro spazio per la riflessione, per la fantasia e per la sperimentazione. Headrøøm è la stanza della riflessione estetica sulla contemporaneità. Certamente la fotografia diviene metafora e possibilità di leggere le immagini che quotidianamente viviamo, diviene la radicalità della visione intesa come suggestione e rielaborazione. Questo Magazine intende però prendere in esame le diverse sfaccettature con le quali l’immagine si presenta: sia essa illustrata, reinterpretata, scritta o fotografata. Ecco che in queste pagine troverete sempre luoghi, volti oggetti che reinterpretano e forniscono nuovi chiavi di lettura verso il paesaggio esterno. Un primordiale bisogno di vedere, assaggiare, riassaporare momenti ed emozioni. Uno “spazio libero” per la nostra testa, una stanza dove poter rompere le barriere della razionalità quotidiana e provare a gettarsi nelle braccia di Dioniso.

Appena superato il "Ponte Vecchio" a Bassano, si entra in una particolare cioccolateria, dove il gusto per le cose antiche si contamina con motivi geometrici originali. Abbiamo realizzato l'immagine coordinata e l'allestimento interno di Gecho puntando ad una assoluta originalità nelle scelte cromatiche, iconografiche e tematiche. Usando un linguaggio grafico allusivo e distante dal mondo del gelato e della cioccolata, con elemento che richiamano però all'artigianalità del prodotto. 

Immagine coordinata di grande forza, per una società di servizi. Per questo lavoro abbiamo deciso di scegliere una persona che diviene icona dei servizi offerti dall'azienda, la quale accompagna il lettore attraverso la scelta della sezione che maggiormente lo interessano. Anche in questo caso abbiamo dato spazio all'illustrazione, le quali scandiscono i ritmi della brochure.

Sumo Design ha ripensato il catalogo generale "Shapes" per Twentyfirst Living Art, reinterpretando i prodotti con illustrazioni a china le quali fanno parte della copertina e aprono le sezioni interni del catalogo. La scelta della carta mixata con la verniciatura esterna dei prodotti illustrati aumenta la senzazione tattile del lavoro artigianale eseguito, conferendo alla pubblicazione un forte aspetto di artigianalità e di cura per i particolari. 

Kifaya, in arabo, vuol dire “basta”, anche nel linguaggio di tutti i giorni: se lo sentono dire i bambini, in famiglia, quando rompono... Ma Kifaya! è stato anche lo slogan più ricorrente nelle proteste di piazza Tahrir, con l’implicita richiesta di voltare pagina, mettendo fine ai soprusi e alle angherie di quelle dittature, all’apparenza intramontabili, che hanno sin qui tiranneggiato il mondo arabo. Il movimento di rivolta, soprattutto contro il modello di inamovibilità che quelle dittature per lungo tempo hanno incarnato, è ben lungi dall’aver conseguito ovunque i suoi risultati, né è pensabile che i processi rivoluzionari divengano improvvisamente lineari, programmabili e prevedibili.